O Village Charlot, equipamento cultural da Ville de Beausoleil aberto em novembro de 2025, recebe artistas em residência em um espaço dedicado à pesquisa, criação e transmissão. Aberto a todas as disciplinas artísticas (artes visuais, artes cênicas, escrita, som, performance e práticas híbridas), o programa contempla três tipos de residência: residências de pesquisa-criação (11/2026 a 03/2027), residências de criação-produção (09/2026 a 01/2027 & 06/2027 a 09/2027) e residências cruzadas (03/2027 a 06/2027), incentivando projetos experimentais, colaborativos e com vínculo territorial. Os artistas selecionados beneficiam de ateliê equipado e moradia, uma bolsa de subsistência de 1500 € mensais, acompanhamento técnico, logístico e curatorial, apoio à mediação, aporte à produção, remuneração por oficinas, direitos de exibição. As condições podem variar segundo a tipologia da residência, seus objetivos e o número de artistas implicados. Considerando que encontros com o público constituem uma parte importante do projeto (oficinas, ações de comunicação, encontros com os artistas, visitas de ateliê, ensaios e apresentações abertas) o artista deve poder comunicar facilmente com os participantes. O domínio da língua francesa é recomendável, ou, no mínimo, uma boa fluência em inglês é exigida para garantir a qualidade dessas iniciativas. A seleção é feita por chamada pública aberta a todas as disciplinas, com candidatura gratuita. Os projetos são avaliados por júri multidisciplinar, com base na qualidade artística, viabilidade e inserção no território. As candidaturas podem ser submetidas até 06/03/2026 e o dossiê deve incluir a apresentação do projeto, trajetória artística e proposta de ações com o público. Todos os detalhes constam do regulamento.

O Rencontres Internationales Paris/Berlin é um evento voltado para o cinema e a arte contemporânea que oferece anualmente uma programação internacional, com curadoria, reunindo obras de artistas e cineastas de renome internacional, juntamente com obras de artistas e cineastas emergentes exibidas pela primeira vez. Artistas ou coletivos de qualquer país e nacionalidade podem submeter um ou vários filmes, vídeos e multimídia (5 obras, no máximo). As inscrições devem ser feitas online, com duas vias possíveis: 1. Programa principal : gratuitas, sem competição, sem prêmio, no formulário online do site fornecendo links da obra, sinopse, materiais e biografia; 2. Para o Moving Image Art Prize : inscrição através da plataforma FilmFreeway, com pagamento de taxa e envio dos materiais conforme regras da plataforma. O evento vai acontecer em novembro de 2026 em Paris. Os trabalhos inscritos devem ter sido produzidos nos dois últimos anos e ainda não devem ter sido exibidos publicamente em Paris e na região de Île-de-France. Não há restrições de tema, duração ou gênero (vídeo/ vídeo experimental, ficção experimental, ficção, documentário, documentário experimental, filme experimental, animação, curta, média e longa-metragem). Multimídia, mídia expandida (videoinstalação, instalação multimídia, vídeo 360°, VR, AR, XR art, concerto/performance multimídia). O evento oferece um fórum de reflexão e descoberta dedicado às práticas contemporâneas da imagem em movimento. O Moving Image Art Prize oferece uma bolsa no valor de 20.000 euros (detalhes no regulamento). As dúvidas e informações adicionais podem ser obtidas por meio da página de contato do site das Rencontres Internationales ou pelo e-mail disponível no site oficial.

A 28ª edição do Prix Picto de la Photographie de Mode abre inscrições para fotógrafos com menos de 35 anos, de qualquer nacionalidade. O prêmio, que visa apoiar jovens talentos da fotografia de moda em início de carreira e incentivar a criação autoral e a inserção profissional no mercado internacional, conta com quatro premiações. • O Grand Prix Picto de la Photographie de Mode recompensa uma assinatura artística original na fotografia de moda com uma Câmera Leica SL3-S com objetiva SL 24–70 mm e a produção de uma exposição no valor de € 2.000. • O prêmio Dotation le19M de la Photographie des Métiers d’art, que incentiva propostas criativas ligadasàs artes e ofícios da moda, agracia o vencedor com uma encomenda fotográfica no valor de € 5.000 para a Galerie du 19M. • O prêmio Dotation Filippo Roversi, que destaca a originalidade da visão artística e a singularidade do percurso profissional, oferece uma leitura de portfólio com o fotógrafo Paolo Roversi, uma tiragem assinada por Paolo Roversi e € 1.000 de apoio à produção junto aos serviços da PICTO. • O prêmio Dotation LGA Management / JANVIER, que destaca o diálogo com os universos da beleza, natureza-morta e luxo, incluindo transversalidade entre suportes (print, digital, vídeo, motion), oferece uma mentoria personalizada e sessões de pós-produção e otimização de portfólio. Todas as categorias contam com apoio de € 500 da Saif e a inclusão, no acervo do Palais Galliera, de duas tiragens assinadas. As candidaturas devem ser enviadas por link para download (SwissTransfer ou Google Drive), incluindo: biografia, texto de apresentação, uma série de 15 a 20 imagens em baixa e alta resolução (jpg, conforme especificações técnicas) e, opcionalmente, vídeo (.MOV ou .MP4). A cerimônia de premiação ocorrerá em junho de 2026, no Palais Galliera – Museu da Moda de Paris, França. Informações detalhadas no edital, link na página da Fundação.

Estão abertas as inscrições mundiais para o Science Film Festival. Podem se inscrever Produtores, cineastas, estudantes de cinema, pesquisadores, organizações científicas, ONGs, organizações públicas e canais on-line. Trata-se de uma celebração da comunicação científica no Sudeste Asiático, Sul da Ásia, África, Oriente Médio e América Latina em cooperação com parceiros locais, promove e facilita a conscientização para questões científicas, tecnológicas e ambientais contemporâneas por meio de filmes internacionais com acompanhamento de atividades educacionais. O Science Film Festival está aberto a todos os formatos de filmes, incluindo VR e filmes interativos on-line, assim como todos os gêneros de filmes sobre ciência, tecnologia e meio ambiente. O Festival de Cinema de Ciência apresenta questões científicas de maneira acessível e divertida para um amplo público e demonstra que a ciência pode ser divertida. O evento cresceu consideravelmente desde sua primeira edição em 2005, tornando-se o maior evento de seu tipo em todo o mundo. Em 2026, o Science Film Festival acontecerá em 20 países de 1º de outubro a 20 de dezembro e convida os espectadores a apreciar o melhor da comunicação científica internacional. Este ano, o festival explora como a Inteligência Artificial está remodelando nosso mundo, ao mesmo tempo em que levanta questões críticas sobre seu impacto ético, social e ambiental.. Explore a ciência que está moldando nosso mundo e as pessoas que estão conduzindo essas mudanças. A chamada para inscrições está aberta até 15 de março de 2026. Acesse o site oficial do festival para inscrição on-line, para enviar filmes e saber mais sobre as diretrizes de inscrição.

O programa de Residências Odyssée-Nora 2026 é dirigido a artistas, pesquisadores e profissionais de cultura estrangeiros ou deslocados na França, que desejem desenvolver projetos dentro da rede de Centros Culturais de Encontro (Centres Culturels de Rencontre-CCR) - lista no regulamento (atenção para o tema, especialização e localização do Centro antes de postular a candidatura). Os candidatos podem ser pessoas privadas de liberdade de expressão no país de origem, refugiadas na França, residentes em países em conflito aberto que não oferecem condições de vida e de criação respeitosas dos direitos humanos, vítimas de discriminação ou em situação de dificuldade ou ainda que proponham projetos artísticos em prol dos direitos humanos e do meio ambiente. A chamada se estende aos setores da gestão cultural e do desenvolvimento de redes culturais. Os(as) candidatos(as) podem escolher até 3 CCR franceses diferentes, e os projetos devem adequar-se ao objetivo e aos equipamentos dos centros selecionados. Também devem levar em conta a especificidade da criação nessa rede, com Centros situados em zona rural ou na periferia urbana, distantes de serviços públicos de transporte, saúde, educação, bem como um eventual sentimento de isolamento. O programa abrange diversas disciplinas, tais como música, arquitetura, artesanato, artes plásticas, dramaturgia, cinema de animação, fotografia, jornalismo, entre outros. Para inscrições em grupo, é necessário que cada integrante preencha o formulário e cite os outros artistas do coletivo. Artistas e profissionais de cultura vão encontrar no regulamento links próprios para a inscrição. A organização incentiva a candidatura de mulheres artistas, pesquisadoras e profissionais de cultura. Benefícios: bolsa de 1.000 euros por mês (período de 1 a 6 meses); hospedagem e alimentação; despesas de viagem reembolsadas (valor avaliado caso a caso). Período da residência: setembro de 2026 a setembro de 2027. Informações detalhadas no regulamento.

A Berlin Design Week é um evento anual que celebra o design como uma força motriz para a resolução de problemas, focando em inovação, sustentabilidade e intercâmbio criativo. O tema da Semana de Design de Berlim muda anualmente. Designers alemães e internacionais, estúdios de design, coletivos de design, marcas, empresas, agências e instituições podem se inscrever para participar normalmente entre outubro e fevereiro do ano seguinte. Os projetos apresentados serão julgados e selecionados de acordo com os seguintes critérios: a forma como abordam as novas e relevantes tendências e estratégias de projeto; sua conexão com o tema do ano da BDW; sua relevância e impacto social, ético e sustentável, sua sofisticação e apresentação; e sua abordagem inovadora. A Berlin Design Week 2026 ocorrerá de 28 a 31 de maio de 2026, com o Tema "DESIGN REAL" O comitê da BERLIN DESIGN WEEK incentiva a cooperação entre designers, instituições de ensino, instituições de pesquisa e a indústria. Projetos colaborativos globais também são bem-vindos. Sobre este Edital, chamamos a atenção aos requisitos e formulários de inscrição bem específicos para as diferentes possibilidades de participação. Acesse o site oficial para maiores informações sobre o evento, os processos de inscrição, as datas para inscrições específicas e as premiações.

O programa Courants du monde é dirigido a profissionais experientes do setor cultural - de todas as nacionalidades -, que contribuam para o gerenciamento de projetos culturais em seu país de origem, com atuação em administrações culturais nacionais, regionais e locais, em instituições e estruturas de todos os setores culturais. Os(as) profissionais devem estar envolvidos(as), ou prestes a se envolver, em um projeto cultural com parceiros franceses, e, para isso, precisam desenvolver seus conhecimentos e contatos com as estruturas e os setores culturais franceses. O programa - em formato curto - oferece uma estadia de 9 dias na França, entre 6 e 14 de outubro de 2026. Durante esse período os participantes contarão com apoio personalizado para desenvolver seus projetos culturais e estabelecer colaborações com parceiros franceses. Os(as) candidatos(as) devem falar francês ou inglês, pois o programa e os intercâmbios são realizados exclusivamente nos dois idiomas. Não são elegíveis artistas, estudantes, docentes, pesquisadores nem agentes do serviço cultural francês no exterior. O Ministério da Cultura francês cobre as despesas do programa, incluindo organização, alojamento, alimentação, deslocamentos internos na França e seguro. Os custos de viagem internacional e vistos são de responsabilidade do participante ou de sua instituição. Para se candidatar, é necessário enviar, via e-mail, o formulário preenchido e os documentos requisitados para os departamentos de cooperação e ação cultural da Embaixada Francesa ou do Instituto Francês, no país de residência, para receber um parecer. Somente as instituições estão autorizadas a encaminhar a solicitação completa ao Ministério da Cultura francês. Informações detalhadas no edital.

«Zwangsarbeit/en – Work Force/d» coloca os locais de trabalho forçado nacional-socialista em Stuttgart no centro de uma exploração artística. Entre 1939 e 1945, dezenas de milhares de pessoas de toda a Europa foram empregadas como trabalhadores forçados em Stuttgart – na indústria, construção, agricultura, instituições públicas e residências particulares, muitas vezes em condições desumanas. Os locais desse trabalho forçado faziam parte da vida urbana cotidiana. Muitos deles ainda existem hoje, mas são dificilmente reconhecíveis como locais de violência, exploração e privação de direitos. A Akademie Schloss Solitude e o Gabinete de Coordenação para a Cultura da Memória da cidade de Stuttgart estão oferecendo duas bolsas de residência artística, cada uma com a duração de seis meses, para o período entre julho de 2026 e junho de 2027. Esta convocatória está aberta a artistas alemães e internacionais que estejam dispostos a se envolver artisticamente com locais históricos específicos de trabalho forçado em Stuttgart e a desenvolver novas formas de cultura da memória. Os locais devem estar situados dentro da cidade de Stuttgart. A pesquisa será apoiada pelo Escritório de Coordenação para a Cultura da Memória. A bolsa inclui: uma estadia de seis meses em Stuttgart, opcionalmente dividida em dois períodos, uma bolsa mensal de € 1.300, um estúdio mobiliado para moradia/trabalho na Akademie Schloss Solitude, reembolso único das despesas de viagem de ida e volta, financiamento do projeto no valor de € 5.000 por bolsa (para pesquisa e produção), cobertura dos custos de seguro saúde para cidadãos não pertencentes à UE, participação em eventos organizados pela Akademie Schloss Solitude, apoio com networking local e regional ,acesso às oficinas (madeira, metal, edição de vídeo/VR) e bibliotecas da Akademie Schloss Solitude. Para maiores informações gerais e também sobre os requisitos para a inscrição acesse o site oficial do programa.

A Nova Bauhaus Europeia (NEB) é uma iniciativa da UE que visa reconhecer a diversidade de locais, tradições e culturas na Europa e além dela e tem o potencial de levar soluções integradas para além da Europa, mas também de aprender e inspirar as cidades europeias através de práticas internacionais e histórias de sucesso. Desde 2024, os prêmios da (NEB) desenvolveram uma dimensão internacional, estendendo-se para além dos Países da UE. O programa premia iniciativas que envolvam uma abordagem multidisciplinar, envolvendo disciplinas como arquitetura, design, urbanismo, geografia, diversas ciências sociais e humanas, economia criativa, gestão, comunicação e mediação cultural-social, políticas públicas, educação e formação, e temas como cidades inteligentes, sustentabilidade, biodiversidade, inclusão social, comunidades, processos participativos, e outros. Numa abordagem piloto, em 2026 o concurso foi aberto a países que manifestaram um claro interesse, que estão ativamente envolvidos na Cooperação Internacional Urbana e Regional e têm um elevado grau de atenção à estas questões e pela primeira vez, os Prêmios aceitarão candidaturas do Brasil e do Japão. Sendo assim, a edição de 2026 dos Prêmios NEB irá premiar e celebrar projetos e ideias de jovens brasileiros que incorporem os valores da Nova Bauhaus Europeia (sustentável, inclusiva, bela) e os seus princípios de trabalho: um processo participativo, envolvimento em vários níveis e uma abordagem transdisciplinar. Um projeto vencedor brasileiro receberá um dos prêmios internacionais no valor de 20 000 euros e dois outros projetos brasileiros classificados receberão prêmios em dinheiro no valor de 5000 euros cada. Projetos brasileiros são convidados a se inscrever em uma das quatro categorias temáticas dentro das duas vertentes estabelecidas da competição dos Prêmios. Para mais informações sobre as vertentes de premiação, pré requisitos para a inscrição e demais detalhes acesse o site oficial do NEB PRIZES.

A associação francesa APNÉES abre chamada para residências de criação voltadas a artistas que atuam no campo da música experimental, eletroacústica e das práticas sonoras contemporâneas. O programa busca apoiar o desenvolvimento ou a finalização de novos projetos artísticos, oferecendo condições técnicas e um período dedicado à pesquisa e à criação sonora. As residências terão duração aproximada de 5 dias e acontecerão em Grenoble, França, em espaços equipados para criação e difusão de música experimental. Podem se candidatar artistas, compositores e criadores sonoros de qualquer nacionalidade. São aceitos projetos em três categorias: criação de obra acusmática em estéreo; criação de obra acusmática multicanal; performance ao vivo de música improvisada ou experimental. Os artistas selecionados terão acesso a estúdios e equipamentos técnicos, além de acompanhamento artístico e logístico durante a residência. O programa também prevê cobertura de despesas de viagem, hospedagem e alimentação, bem como apresentação pública do trabalho desenvolvido. A inscrição deve ser realizada on-line e incluir um único arquivo PDF contendo: descrição ou nota de intenção do projeto, necessidades técnicas, breve biografia (até 1 página) e portfólio ou documentação de trabalhos anteriores (até 10 páginas). As candidaturas devem ser enviadas até 23 de março de 2026. Mais informações e formulário de inscrição estão disponíveis no site.

O 74º concurso internacional da ARD de Munique realiza-se entre 30/08 e 18/09 de 2026. O convite para este concurso visa jovens músicos, que estão se preparando para enveredar por uma carreira internacional. A participação está aberta a pessoas de todas as nações do mundo. Em 2026, o Concurso Internacional de Música da ARD comemora seu 75º aniversário com uma combinação espetacular de disciplinas: orgão, quarteto de cordas, percussão e fagote.
Os candidatos serão avaliados por um júri de alto nível, incluindo Martin Grubinger, Gustavo Núñez, Sophie Derveaux, Thierry Escaich, Vineta Sareika, Pierre Colombet e Veronika Hagen. Informações sobre o processo de inscrição estarão disponíveis a partir de fevereiro de 2026 em www.ard-musikwettbewerb.de. Para mais informações sobre o processo seletivo e premiações acesse o documento pdf. explicativo presente no site oficial da competição.

A Villa La Brugère oferece residências destinadas a escritores e artistas de diferentes disciplinas interessados em desenvolver projetos de criação contemporânea, com especial incentivo para formas literárias e artísticas inovadoras, em um ambiente dedicado à pesquisa e à experimentação. As residências acontecem anualmente de março a junho e de setembro a novembro, com duração de cerca de quatro semanas. Os artistas são hospedados na própria Villa La Brugère, em apartamento com quarto, espaço de trabalho, cozinha e acesso à internet. Podem se candidatar escritores e artistas de diversas áreas, como literatura, fotografia, vídeo, música, projetos híbridos entre texto e imagem ou preparação de performances. A seleção é realizada por um comitê, com base na qualidade do percurso artístico e do projeto apresentado. São aceitos artistas estrangeiros que desenvolvem projetos visuais. No caso de escritores estrangeiros, é necessário ter obras já traduzidas para o francês e possuir domínio suficiente da língua, pois o programa prevê atividades de compartilhamento do trabalho com o público local durante a residência. Além da hospedagem gratuita, é oferecida uma bolsa de aproximadamente 65 euros por dia durante a estadia. A organização também cobre despesas de transporte dentro da França metropolitana (equivalente a passagem de trem em 2ª classe). Informações detalhadas no edital.

O Programa de Bolsas de Pesquisa da Stiftung Preußischer Kulturbesitz tem como objetivo principal permitir que pesquisadores que vivem no exterior irem a Berlin para fazer uso das ricas coleções da Biblioteca e das outras instituições da Fundação do Patrimônio Cultural Prussiano para seu trabalho de pesquisa, e para fazer contatos profissionais na Alemanha. Com suas coleções exclusivas, a Staatsbibliothek zu Berlin oferece excelentes condições de trabalho a pesquisadores, especialmente nos campos de Humanidades e Ciências Sociais, Direito e História das Ciências. As atividades de bolsistas anteriores são divulgadas neste blog: https://blog.sbb.berlin/?s=Stipendienprogramm+Gastbeitrag

O Centro de Estudos Latino-Americanos (HCIAS) da Universidade de Heidelberg está com inscrições abertas até 31 de março de 2026 para o programa do Master em Communication and Society in Ibero-America, com duração de dois anos. O objetivo do programa é desenvolver nos participantes uma compreensão holística da região iberoamericana, a partir de conhecimentos de disciplinas como estudos de comunicação, ciências políticas, sociologia, geografia, linguística, literatura, estudos culturais e história. Para isso, o Master é focado em analisar o papel da comunicação nas sociedades desta área do mundo. O curso será ministrado em inglês e espanhol, e há possibilidades de estadias de pesquisa e estágios em outras localidades. É preciso ter graduação na área de humanidades ou de ciências sociais. Para mais informações e pré requisitos consulte o site do programa.

O Instituto de Pesquisa Musical em Berlim - Staatliches Institut für Musikforschung Preußischer Kulturbesitz - concede bolsas de estudo para estadias de pesquisa de um a três meses. Dá-se prioridade a projetos de pesquisadores estrangeiros relacionados com as principais áreas de pesquisa do SIM. As bolsas de estudo são concedidas para os seguintes tópicos principais: Pesquisas sobre instrumentos (Instrumentenkunde), Prática de Desempenho (Aufführungspraxis), Teoria da Música, Tecnologia Musical, Música dos séculos XIX e XX e Música da Escola Vienense. Bolsistas devem ter a oportunidade de estabelecer contatos profissionais com o pessoal do SIM e das outras instituições da Stiftung Preußischer Kulturbesitz. O requisito mínimo para a inscrição é um diploma universitário no momento da inscrição. O valor da bolsa mensal é de 1.300 euros para candidatos com um diploma universitário, 1600 euros para acadêmicos com um doutorado ou qualificação comparável. Além disso, pode ser concedido uma restituição de custos de viagem até um máximo de 500 euros. Mais informações no site do programa.

Está aberta a chamada para filmes da 17ª edição do Festival Ptit Clap que acontecerá em Levallois entre 1º e 6 de junho de 2026. Trata-se de um concurso de curtas-metragens que tem por objetivo promover jovens diretores(as) de todas as nacionalidades, com idades entre 15 e 25 anos. Condições: são elegíveis somente filmes de ficção (não são aceitos documentários, filmes de animação ou em 3D) produzidos após janeiro de 2023, com duração máxima de 14minutos e 59 segundos (créditos incluídos); cada participante pode inscrever apenas um curta-metragem de ficção dirigido por ele(a) próprio(a); tema livre; filmes não francófonos devem ser legendados em francês e/ou inglês (preferencialmente legendas incorporadas no vídeo). Há taxas de inscrição. Inscrições na plataforma www.shortfilmdepot.com. Após a inscrição on-line, os participantes menores de idade devem encaminhar uma cópia do documento de identidade e autorização dos pais via e-mail: ptitclap@ville-levallois.fr . O Festival Ptit Clap começará a exibir os curtas para jovens em janeiro e terminará em junho de 2026 com a cerimônia oficial, que apresentará os filmes finalistas ao júri de personalidades do cinema e ao público. Prêmios: Grande Prêmio do Júri, 2º e 3º Prêmios do Júri, Prêmio de Interpretação Feminina e Masculina, Prêmio do Público.

O programa EPOS oferece bolsas de estudos do DAAD para diversos cursos de pós-graduação na Alemanha em campos de estudos relacionados ao desenvolvimento sustentável. O programa Entwicklungsbezogene Postgraduiertenstudiengänge (Development-Related Postgraduate Courses) tem como público-alvo jovens profissionais e acadêmicos de países em desenvolvimento, que podem escolher entre 39 cursos de mestrado ou doutorado, ministrados em alemão ou inglês, em uma das seguintes áreas: Ciências Econômicas e Política Econômica, Cooperação para o Desenvolvimento, Engenharia e disciplinas afins, Planejamento Urbano e Regional, Agronomia e Silvicultura, Ciências Naturais e Ciências do Meio Ambiente, Medicina e Saúde Pública, Ciências Sociais, Educação e Direito, Estudos de Mídia. Para a maioria dos bolsistas de pós graduação, o DAAD oferece um curso preparatório de alemão de 2 a 6 meses antes do início dos cursos a participação é obrigatória. Consulte o link fornecido aqui no site para mais informações sobre todos os cursos, pré-requisitos e demais regras para inscrição.

Résidences Danse 2027 / Montpellier é um programa de residências artísticas promovido pela Agora, Cité Internationale de la Danse, estrutura que reúne o Centre Chorégraphique National de Montpellier Occitanie e o festival Montpellier Danse. O projeto é conduzido por uma direção coletiva formada por Jann Gallois, Dominique Hervieu, Pierre Martinez e Hofesh Shechter. O programa oferece condições estruturais para criação coreográfica, incentivando a pesquisa, a produção e o intercâmbio artístico em um dos principais polos de dança da Europa. As residências ocorrerão de janeiro a maio de 2027, em Montpellier, França, na sede da Agora, espaço inteiramente dedicado à dança e situado no centro da cidade. Podem se candidatar artistas e companhias profissionais de dança, de todas as nacionalidades. Os selecionados poderão ser convidados, em diálogo com a equipe, a realizar atividades como abertura de ensaios ao público, entrevistas e ações de mediação com diferentes públicos. Os benefícios incluem o acesso a oito estúdios de dança com funcionalidades complementares, possibilidade de hospedagem no local, inserção em um ambiente internacional de criação coreográfica e apoio institucional e visibilidade dentro da rede da Agora. As candidaturas devem ser realizadas por meio de formulário online, até 31 de março de 2026. Um comprovante de recebimento será enviado após a submissão. As companhias selecionadas serão notificadas a partir de maio de 2026. As informações completas e o formulário de inscrição estão disponíveis no site oficial da Agora, Cité Internationale de la Danse.

Com o objetivo de incentivar novos processos de trabalho colaborativo e produções inovadoras que envolvam intercâmbio cultural internacional, o Goethe-Institut estabeleceu em 2016 o fundo de coprodução (IKF). Esse financiamento destina-se a coproduções de artistas nas áreas de teatro, dança, música e performance, nas quais formatos híbridos e interdisciplinares e o uso de mídia digital podem ser componentes-chave. O grupo-alvo é formado por artistas profissionais, ensembles e iniciativas no exterior e na Alemanha, que demonstrem falta de recursos suficientes para realizar um projeto de coprodução internacional por conta própria. O pedido conjunto, que deve ser apresentado pelo parceiro estrangeiro (morando e trabalhando no exterior), deve mostrar claramente que já existem bons contatos de trabalho entre os parceiros e que ambas as partes estão interessadas em montar uma produção orientada para o diálogo. A sede do Goethe-Institut recomenda entrar em contato com os institutos locais para esclarecer dúvidas sobre o desenvolvimento de projetos e candidaturas. O Fundo promove projetos de alto nível artístico e com considerável impacto público. Os resultados dos esforços colaborativos devem ser apresentados em ambiente profissional no exterior, se possível também na Alemanha. O requerimento deve incluir um plano financeiro viável que, além do financiamento de terceiros, mostre as contribuições substanciais de todos os parceiros do projeto envolvidos. O valor do subsídio solicitado não deve ser superior a 30.000 € nem inferior a 15.000 €. Os artistas e profissionais da cultura interessados podem se inscrever enviando um e-mail para koproduktionsfonds@goethe.de. Para mais informações acesse o site do programa.

A Académie des beaux-arts e a Cité internationale des arts abrem chamada para seus programas de residência, que desde 2022 acolhem e acompanham artistas visuais, coreógrafos e arquitetos. Realizadas em diferentes locais da Cité Internationale des arts em Paris, as residências visam promover a mobilidade artística, as trocas profissionais e a visibilidade no cenário artístico francês e internacional. São três programas distintos : Artes Visuais: 4 residências de 10 meses (de 3 de setembro de 2025 a 30 de junho de 2026), para profissionais com pelo menos 5 anos de prática artística, com exposição individual e/ou participação em feira internacional de arte ; Arquitetura & Paisagem: 2 residências de 5 meses (03/09/26 a 28/01/27 e 02/02/27 a 28/06/27) para arquitetos e paisagistas com diploma na área e 5 anos de prática; Coreografia: 2 residências de 5 meses (03/09/26 a 28/01/27 e 02/02/27 a 28/06/27) para coreógrafos com 5 anos de prática e experiência em espetáculo profissional. Os benefícios incluem: atelier-moradia (espaço de criação e moradia), auxílio mensal de €1.500 (brutos) pago pela Académie des beaux-arts, ajuda de produção de até €5.000 (visuais e coreografia) ou €3.000 (Arquitetura & Paisagem), mediante comprovação, além de um apoio profissional personalizado com networking e encontros com membros da Académie des beaux-arts e da equipe da Cité internationale des arts. Podem participar artistas de qualquer nacionalidade, residindo na França ou no exterior, sem limite de idade. Todavia, as despesas de transporte não são cobertas pela organização. Os artistas são convidados a participar dos eventos da Académie e da Cité Internationale des arts e devem estar disponíveis para participar dos ateliês abertos em fevereiro e junho, para apresentar seu trabalho ao público. Informações detalhadas no edital.